El vuelo del Poncho

    

La ciudad capital de Catamarca está feliz, disfruta una fiesta que ya pasó el medio siglo de existencia. Para ser exactos va por la edición 53ª, me refiero a la Fiesta Nacional del Poncho. Ya consolidada en el escenario turístico del invierno argentino.

Como catamarqueño adoptivo, mis primeros recuerdos del Poncho vienen de la Manzana de Turismo, hoy desaparecida, ubicada entre las avenidas Virgen del Valle y Colón y las calles Ministro Dulce y Gral Roca, cuando por las noches, a la salida del trabajo con mis compañeros de diario La Unión, llegábamos pasada la medianoche a los ranchos. Algunos de ellos armados con cañas y nylon, precarios, no así su menú comestible y bebible.

Al inicio de la década del ´90, el salvaje frío no distinguía de credos ni razas, amoldados a las mesas corría vino tinto, empanadas picantes, locros, cazuelas y otros tantos manjares autóctonos. De rancho en rancho, músicos, cantores y público coreando las clásicas zambas y chacareras, mantenían viva la noche. Los más valientes aguantaban hasta el amanecer.
Las presentaciones estelares se daban en el escenario del Unku Rancho, demolido en 2018, donde todo folclorista soñaba estar.

De día la fiesta tenía otros colores, el de los tapices, alfombras y ponchos expuestos por las tejedoras e hilanderas. Los artesanos con sus productos de cuero, madera, metal, cestería, los puestos gastronómicos con dulces, confituras, licores, vinos y comidas terminaban de dar el marco de feria. Un espacio tradicional que resumía el potencial de los dieciséis departamentos de Catamarca.

La fiesta fue creciendo con el paso de los años, el espacio se hizo escaso y las mudanzas comenzaron, primero al Polideportivo Capital para las ediciones de los años 1998 y 1999. Allí aparecieron gigantescas carpas blancas que daban albergue a los expositores y sus stands, sofocantes cuando el sol picaba fuerte. Pisos de madera y tablones que parecían estar vivos por la forma de moverse. El estadio totalmente techado albergaba las noches musicales.

Con la llegada del nuevo milenio el ex Regimiento de Infantería 17 (hoy CAPE) fue la casa del Poncho por seis años. El antiguo y solemne patio de armas se convirtió en una alfombra colorida por el gentío que circulaba en todas direcciones y contrastaba con la rigidez y monotonía verdosa del viejo cuartel del ejército. El mismo patio que en 2002, cuando actuaba el grupo Los de Catamarca y el “Negro” Herrera grita ¡Viva Catamarca! antes de caer sin vida sobre el escenario.

En 2007 el gobernador Brizuela del Moral inaugura la sede definitiva de la Fiesta Nacional del Poncho en el Predio Ferial Catamarca, dando apertura a la 37ª edición. Una obra colosal desde lo arquitectónico y funcional para todo tipo de eventos de envergadura. Se amplía el sector dedicado a los juegos infantiles, se incorporan corrales para muestra de animales. Los clásicos Ranchos tienen mayores comodidades y servicios.

Como dice la eterna Mirtha Legrand, visitante ilustre de la primera edición, el público se renueva. Como se renuevan las generaciones, los gustos, la música, los criterios de selección de los artistas que suben al escenario mayor cada noche del festival.

Hoy la fiesta de los catamarqueños es un show de alto nivel, amplio en criterios estéticos y musicales, con una variedad de público y ofertas culturales extensas. Un marketing publicitario digno de las grandes ciudades, afamados personajes son convocados para las promociones turísticas de Catamarca, invitando a vivir la gran fiesta de invierno del norte argentino.

Al recorrer cada metro cuadrado, cada stand en los pabellones ricamente diseñados, con artesanos y emprendedores de muchos lugares de Argentina, nos sentimos enmarcados en un mundo muy distante de aquel que naciera en 1967 de la mano del director de Turismo Federico Raúl Argerich. La fiesta catamarqueña ya es nacional y quien escribe esto siente un poco de nostalgia. La tradición no se detiene, cambia o evoluciona en una nueva cara de tradición. La nueva imagen será recordada con añoranza por los futuros adultos, esos que hoy son niños y jóvenes con celulares apuntando a los códigos QR para saber de su artista favorito y la hora de actuación. Artistas que no reflejan la herencia folclórica esperada. Las variaciones se hacen presente asimilando el mundo actual de cambios veloces, de fuentes de inspiración diversas producto de las hiperconexión global y digital.

La fiesta del Poncho extendió sus flecos a un abanico amplio de géneros musicales, de artistas locales y nacionales muy variopintos. Nuevas caras, nuevos sonidos, nuevas propuestas. La palabra nueva es relativa a quien observa desde lo “viejo conocido”, cuyos referentes podrían ser desconocidos o bichos raros para sus padres. Las generaciones jóvenes ven con mucho agrado que sus héroes culturales salten de las redes sociales y se corporicen sobre el escenario Jorge “Negro” Herrera con shows que en nada envidian a las grandes urbes.

La identidad del poncho, esa prenda tejida con sacrificio, por manos maestras que heredaron el saber y destreza de otras manos anteriores y a su vez otras mas antiguas no cambia. Cambia la imagen de la fiesta, va mutando, evoluciona para convertirse en un centro de atracción que genera mayores ingresos motivando la economía local y provincial. Encadenada al turismo nacional cambia sus reglas para pertenecer a un sistema cosmopolita.

Adicción a las redes sociales

Por el gran ventanal del restaurante, hacia el interior, una pareja de mayores conversa tranquilamente por sobre sus platos de comida, pero no lo hacen cara a cara, sino con sus teléfonos en la mano y mirando hacia ellos. Ríen y gesticulan sin elevar la vista, hipnotizados tal vez por las pantallas de sus respectivos aparatos. La tercera edad también fue atrapada por las conexiones digitales.

La comunicación tradicional y milenaria de interactuar mirándose a la cara, observando los gestos, que también hablan, percibiendo los cambios de voz y respiración según la conversación va girando a distintos tópicos se ha perdido.

Al establecer un vínculo a través del celular o navegar por las diversas aplicaciones de redes sociales la pantalla toma el control del cerebro. La atención se centra en esos pocos centímetros cuadrados en la palma de la mano.

No importa edad ni lugar, si es la casa, el trabajo, la escuela, en el auto, u ómnibus. Se produce una barrera que recorta el entorno, aísla. La pantalla del teléfono estira sus brazos arranca la mente del individuo y la traslada en tiempo y espacio. Doblegando su voluntad.

Esa pantalla de vivos y atractivos colores es el portal al universo alterno, donde toda la magia sucede.

Las redes sociales creadas para establecer vínculos, acercar a los que están lejos, y compartir experiencias son positivas. Hasta que surge la necesidad de estar conectado mayor tiempo por temor a perderse algo importante, chequear los comentarios o revisar los likes.

Aumentar el tiempo de conexión tiene un culpable: la dopamina un neurotrasmisor llamado “la molécula de la felicidad” encargado de proporciona placer y regocijo. Una de sus muchas tareas.

El cerebro recibe un estímulo al usar el celular, en recompensa genera dopamina que conlleva al deleite y gozo. Para mantener ese placer hay que subir los niveles de la hormona, pasando más tiempo frente a la pantalla. Empieza la adición. La que puede manifestarse en síntomas como ansiedad, estrés, irritabilidad y falta de concentración cuando no está en contacto con las redes sociales, así como una disminución de la calidad del sueño, falta de productividad y problemas interpersonales.

El mundo se va vuelto un pañuelo, es posible estar en cualquier lugar de la tierra en forma virtual, la era de las comunicaciones ha creado, paradójicamente, una sociedad de individuos aislados, que se sienten más cómodos detrás de una pantalla. Eso podría llevarlos a la falta de confianza en situaciones sociales cara a cara.

Las redes sociales pueden promover la comparación constante y la competencia entre los usuarios, especialmente en los jóvenes, lo que resulta en una disminución de la autoestima y la confianza en sí mismos. Generando un impacto negativo en las relaciones interpersonales, y a su vez afectar la salud mental y emocional.

Las redes han generado un cambio importante, por su adicción pasamos de actores a espectadores, las protestas sociales y presenciales dieron paso a las protestas virtuales.

A través de los medios digitales es muy fácil plantear otro punto de vista, sin embargo, pocas veces pasamos a acciones físicas y reales para motivar los cambios. Publicamos mucho, pero hacemos poco.

Escribo esta crítica a las redes sociales, dentro de las mismas redes, parece una incongruencia y lo es. Pero es necesario reconocernos, saber de nuestras faltas para avanzar.

Sentados cómodamente apoyamos o rechazamos acciones de terceros desde la pantalla, no los acompañamos en la calle, en el escenario, o en campañas solidarias. Nos basta con darles un like y desearles buena suerte. Vamos perdiendo presencia, pasamos a ser espectadores de nuestra propia vida.

La pantalla toma cuerpo y se adhiere a nuestra cara, se convierte en una máscara. Detrás de ella uno se siente diferente.

¿Quién es el inteligente?

La plaza del barrio está tranquila, el viento se tomó descanso, un par de perros orinan por turnos en los arbustos. Las hamacas no tienen clientes hoy, en el banco dos jóvenes mujeres toman mate, entre bizcochuelos y teléfonos el vástago de una de ellas juega con el celular. Su edad no pasa de cuatro años.

_Mi hijo es muy inteligente, lo hace de goma al celu -exclama la madre con el pecho ensanchado de tanta verdad.

Esta última oración es común en cualquier reunión con hijos y celulares o computadoras.
Mientras llevo el mate a mi boca, sentado en el banco de enfrente, pienso ¿qué es ser inteligente?, ¿se nace con inteligencia o se adquiere durante el proceso de crecer y vivir?.

Una definición clásica de Inteligencia es: la capacidad o facultad de entender, razonar, saber, aprender y de resolver problemas.
No hay una sola clase de inteligencia, está la múltiple, un concepto del psicólogo Howard Gardner que hace referencia a diferentes tipos de inteligencia en el ser humano: lingüística - verbal, lógica - matemática, espacial, musical, física - cinestesia, intrapersonal.
La base de su propuesta: diferentes zonas del cerebro realizan diferentes funciones.

Volviendo al niño de cuatro años en la plaza, ¿su grado de inteligencia le permite comprender que está ocurriendo en el celular?, ¿lo domina o está siendo controlado por el “jueguito” para de esa forma tranquilizarlo y dejarle más tiempo libre a la madre?…
Mientras el niño juega y el bizcochuelo se convierte en migajas, me permito un salto al futuro inmediato, donde la inteligencia es artificial.
Inteligencia Artificial o IA: “Máquinas que responden a simulaciones como los humanos, con capacidad de contemplación, juicio e intención”. Estos sistemas son capaces de “tomar decisiones que normalmente requieren un nivel humano de conocimiento”. Tienen tres cualidades que constituyen la esencia de la inteligencia artificial: intencionalidad, inteligencia y adaptabilidad.(datascientest.com)

Con la definición anterior y un poquito de imaginación extra se visualiza un terreno donde los máquinas serán compañeras de los humanos.

¡Error!
!Alerta¡
Humano ingresando a zona restringida.

No es fantasía, aquel niño de la plaza jugando con su celular creció sin saber dibujar, tenía una IA que hacía su tarea. No aprendió a componer una escena de fotografía, la cámara tomaba las decisiones y enfocaba la mejor escena.
En su adolescencia formó una banda de música, sin salir de su casa. Las IA realizaban las canciones y la melodías. Nunca subió a una bicicleta, los juegos digitales ocuparon sus horas de ocio.
Sus amores fueron virtuales, sus desamores también, pero dolorosos como en la vida real.
La sociedad va en camino a perder su libre decisión de pensar y elegir. Las máquinas están controlando a pasos muy veloces la vida del humano.
La dependencia por trabajar o entretenerse con el menor esfuerzo posible es la piedra angular para el control de la voluntad. A menor exigencia mental, el cerebro como cualquier músculo, irá reduciendo sus capacidades y quedaremos a merced de la nueva inteligencia, que nos dominará hamacándonos en la comodidad.

Nuevas reglas Hortográficas

Sí, hay errores en el título..., pero eso es hoy, mañana tal vez sea la norma a seguir.
La Real Academia Española por estos días prepara nuevos "ajustes" a su diccionario ordenando a los hispanoescribas como redactar sus textos.

"Según su responsable, la nueva obra trata de ser razonada y exhaustiva -tendrá 800 páginas, casi cuatro veces más que la última, de 1999-, pero también simple y legible. Y sobre todo "coherente" con los usos de los hablantes y las reglas gramaticales."
"- Solo en casa, ambiguo pero sin tilde. Hasta ahora, el acento gráfico indicaba la diferencia de uso de formas como este y solo. Pero ya desde 1959 las normas ortográficas limitaban la "obligatoriedad del acento gráfico" a las situaciones de posible am bigüedad (Dijo que ésta mañana vendrá / Dijo que esta mañana vendrá; Pasaré sólo este verano / Pasaré solo este verano). Dado que "esos casos son muy poco frecuentes y se resuelven fácilmente por el contexto", la nueva Ortografía indica que "se puede no tildar el adverbio solo y los pronombres demostrativos". Eso sí, no se "condena" su uso si alguien utiliza la tilde. La RAE, no obstante, lleva ya décadas predicando con el ejemplo y, desde 1960, en sus publicaciones no pone tilde en ninguno de esos casos. Desde hace algunas semanas, este periódico tampoco."

"- 4 o 5 y no 4 ó 5. Las viejas ortografías se preparaban pensando en que todo el mundo escribía a mano. La nueva, entre tanto, no ha perdido de vista los ordenadores. Hasta ahora, la conjunción "o" se escribía con tilde cuando aparecía entre cifras (4 ó 5 millones). Sin embargo, los teclados de las computadoras han eliminado el peligro de confundir la letra o con la cifra cero. Y donde no hay peligro no hay señal de peligro.

- Gran premio de Catar. Aunque no siempre lo fue, como recuerda el coordinador de la nueva ortografía, la letra k ya es plenamente española, de ahí que se elimine la q como letra que representa por sí sola el fonema /k/: "En nuestro sistema de escritura, la letra q solo representa al fonema /k/ en la combinación qu ante e o i (queso, quiso). Por ello, la escritura con q de algunas palabras (Iraq, Qatar, quórum) representa una incongruencia con las reglas". De ahí que pase a escribirse ahora: Irak, Catar y cuórum. ¿Y si alguien prefiere la grafía anterior? Deberá hacerlo como si se tratase de "extranjerismos crudos": quorum, en cursiva y sin tilde. Los nombres propios, sin embargo, quedan excluidos. Llegará, pues, el día en que leer Qatar sea como leer London." (Textos extraídos de El Pais.com)

Pensar que cada región, heredera del castellano de la colonización y todas la variantes locales de su lenguaje, sumados los extranjerismos propios de la comunicación global, convierten al manual básico de reglas ortográficas en un ¿Kaos? lingüístico siempre difícil de digerir por los escolares, se suman las interpretaciones de la madre patria en el arte de escribir.
Independizados desde 1816, seguimos ligados a España por su producción gráfica de enciclopedias y diccionarios, condicionando la redacción y aprendizaje de nuestro lenguaje actual. Seguimos dependiendo de la Corona.
A la ya paupérrima educación argentina (este año regresa el viejo "Colegio Secundario"), se le sumarán las nuevas reglas ortográficas y será la delicia de aquellos alumnos que nunca comprendieron para que se usan los acentos y en algunos casos podrán intercambiar consonantes sin convertirse en "pésimo alumno" de Lengua.

Los nuevos cambios ya levantaron polémica en la web, en uno de ellos:
"Los sustantivos que designan títulos nobiliarios, dignidades y cargos o empleos de cualquier rango (ya sean civiles, militares, religiosos, públicos o privados) deben escribirse con minúscula inicial por su condición de nombres comunes". Esto dice la nueva edición de la Ortografía de la lengua española en el capítulo dedicado al uso de las letras minúsculas y mayúsculas. Allí mismo se aclara que el citado deber rige tanto si se trata de "usos genéricos" (El rey reina pero no gobierna) como si se trata de menciones a "una persona concreta (El rey inaugurará la nueva biblioteca). Lo mismo sucede con el papa (El papa es la máxima jerarquía del catolicismo / El papa visitará la India en su próximo viaje).

"Todo cambia. Después de anunciar una serie de modificaciones ortográficas, la Academia de la Lengua Española dio marcha atrás y relativizó la firmeza de las nuevas reglas anunciadas semanas atrás.

“Si a usted le queda cómodo un acento, pues póngalo”, aclaró José Moreno de Alba, director de la Academia Mexicana de la Lengua en el marco de la presentación del acuerdo en la Feria del Libro de Guadalajara.

Las 22 Academias presentaron la nueva edición de la Ortografía de la Lengua Española y atacaron las cientos de preguntas que la prensa disparó sin piedad alguna. “Se trata de la primera ortografía razonada, exhaustiva y detallada, hecha por todos y para todos, nacida desde la unidad para la unidad”, explicó el catedrático" (Extraído de minutouno.com.ar)

La unidad a la que hace referencia José Moreno de Alba, me recuerda a la Unidad de ciertos políticos locales que jamás consiguen llegar ni siquiera a la mesa del café.

El autor de este blog seguirá usando las viejas reglas, que tanto costaron aprender en aquella lejana escuela pública primaria y luego continuó en la secundaria de saco azul y pantalón gris.

Un jueves en San Fernando del Valle

Jueves, una tarde cualquiera, decido salir a "estirar las piernas", tomo la cámara fotográfica e inicio un recorrido sin un rumbo claro.
Ya en calle Ayacucho y Esquiú las bocinas de malhumorados automovilistas despiertan mi curiosidad, el agente de policía con su chaleco naranja resistía los disparos de preguntas y repreguntas del sorpresivo corte de calle en un atardecer otoñal.
Catamarca no es Buenos Aires, pero algunas costumbres ya se han instalado, corte de rutas, movilizaciones, protestas, motochorros, robos y estafas los hay en cualquier esquina.
Segundos despues el tránsito era normal nuevamente.
La legislatura provincial, a escasos cien metros, ofrecía una muestra de artistas catamarqueñas, ingreso y recorro las obras ubicadas en el hall. Me llamó la atención el lugar elegido, un espacio de trabajo, jerarquizado por las magníficas obras, pero un espacio de trabajo al fin.
Vuelvo a la calle y el murmullo de una marcha por calle República orienta mi próximo destino, acelero el paso para alcanzarlos. Los integrantes de FAVIATCA (Familiares de víctimas de tránsito de Catamarca) realizaban su acostumbrada marcha de pedido de justicia por sus muertos. Aquí, en este contexto la palabra "acostumbrada" es incómoda porque no se trata de una rutina o tarea que socialmente se realiza en pos de un objetivo saludable, o en bien de la comuna. La acostumbrada marcha por pedido de justicia da muestras de lentitud, negligencia, burocracia o la combinación de todos esas opciones.
No debemos acostumbrarnos a ver marchas por reclamos, es un síntoma de enfermedad, en este caso del Estado Judicial.
A pocos metros, sobre calle Repúbica, en la biblioteca Monseñor Piedrabuena se iniciaba Ciclo de Disertaciones en conmemoración del Centenario de la Diócesis y Bicentenario de la Revolución de Mayo, desde la vereda se escuchaban las palabras de la Profesora Hilda Angélica García- Presidenta de la SADE, y en la oscuridad de la calle los gritos a garganta pelada de Julio Sánchez Reynoso pidiendo por justicia (ver video). La rara mezcla de los discursos y la música del altoparlante de una camioneta creaban un clima turbio, espeso. Detenidas mis piernas y mi mente tratando de encontrar un hilo conductor, llega el aullido de una sirena que dobla velozmente en la esquina de República y Sarmiento. Un nuevo destino me dije y salí corriendo.
Una segunda ambulancia con la sirena a tope, aumentó mi angustia, algo grave pensé y seguí con la mirada el recorrido del vehículo. Se detuvo frente a un tradicional hotel en Sarmiento al 500, junto a la otra ambulancia.
Cambié el ajuste de la cámara fotográfica a video.
Curiosos y niños barajaban variadas hipótesis, hasta que aparecen desde el interior del hotel los camilleros trasladando una persona, canosa y de cuerpo robusto, una de sus piernas al descubierto mostraban una profunda herida. Lo subieron con gran esfuerzo y corrieron hacia el hospital. La segunda ambulancia se fue vacía, la teoría de dos víctimas quedaba descartada. (ver video)
Minutos después la calma, sólo el trajinar de peatones y vehículos. La ciudad otra vez en calma.
Catamarca no es Buenos Aires, pero a veces lo intenta.

Mujeres en el arte

El año 2010, será todo un ciclo de eventos especiales para Argentina y algunos países latinoamericanos que están cumpliendo sus 200 años.
En Catamarca la Cámara de Senadores en su programa "Bicentenario de la Revolución de Mayo" cerró ayer, viernes 9, la muestra "Mujeres en el arte", que contó con la presentación de obras de las artistas plásticas Miriam Constán, Rosa Jalile, Dolores Dellatorre, Claudia Perrota, Olga Dré, Carmen Segura, María Martínez Aparicio, Griselda Nasiff y Gabriela Vargas, llevada a cabo en el hall del palacio legislativo.
Por la tarde, la senadora Marta Grimaux de Banco recibió a todas las artistas para hacerles entrega de un presente.
La reunión permitió un acercamiento entre la cultura y la política. Una charla íntima con cruce de ideas y proyectos para fomentar la difusión de las artes.

Presentación del libro "Dique Las Pirquitas"

Una de las obras de ingeniería, insignia de Catamarca, en los últimos cincuenta años es sin dudas el Dique Las Pirquitas inaugurado el 25 de noviembre de 1961, hace hoy 48 años.

Construido para abastecer de agua de riego a más de 10.000 has. y por lo tanto favorecer el desarrollo agrícola, tiene una historia que se remonta a los principios del siglo XX, cuando en la localidad de La Puerta, depto. Ambato, se realizaron los primeros estudios para montar un embalse que aprovechara el caudal del Río del Valle y sus afluentes.

Abandonado el proyecto inicial por no encontrar roca firme para realizar la base del embalse, pasaron muchos años hasta que en 1947 se inicaron las obras definitivas en su ubicación actual.

A través del relato de trabajadores, fotografías, publicaciones en diarios de la época y vivencias de pobladores del campamento se ha podido rearmar la historia de este coloso, que demoró más de quince años en terminarse y costó cerca de 1200 millones de pesos de ese entonces.

Escrito por Domingo Ogas y Nicolás Reynoso, el libro "Dique Las Pirquitas, historia de un coloso" presenta suficiente material fotográfico para dar una idea de la envergadura de la obra y también logra retratar la vida social de los trabajadores y sus familias en la década del ´50.

La idea del libro es no dejar en el olvido el esfuerzo de tantos hombres y mujeres que trabajaron por más de una década en una obra significativa y que dio lugar al nacimiento de Villa Las Pirquitas.

El libro será presentado en las instalaciones de la Escuela Provincial Nº 484 de Villa Las Pirquitas, el domingo 29 de noviembre a las 9.30 hs.

Los lectores de este blog están todos invitados.

El libro estará disponible en Editorial Sarquís. Sarmiento 740 - S.F.V. de Catamarca

Actualización 2024

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Las Pirquitas libro digital

Los inmigrantes italianos en Catamarca

…Contaba mi madre que con el gran ruido de los continuos bombardeos, al caer y estallar sobre ese infortunado pueblo, no sentía los alaridos de aquel pequeñín salido de su vientre que llegaba al mundo, como anunciándose que había nacido. Mi madre asustada y aturdida, creyó que había nacido sin vida…

Así comienza la vida del profesor Alejandro Giadone un siciliano que dejó su patria natal, Italia, para radicarse en Argentina, con mayor precisión en Catamarca. Un luchador desde el llano, desembarcó y vivió en Buenos Aires, problemas de salud de su señora y la necesidad de buscar un lugar más tranquilo cambiaron su destino. Abandonó la Policía Federal y se encaminó al noroeste. En 1977 con el gobierno en manos del coronel Jorge Carluchi (1976-1978), llega a Catamarca.
Con la llegada de la democracia lo cobija administración pública, ocupando diversas funciones jerárquicas a las órdenes del gobernador Vicente Saadi.
En el tiempo libre, desarrolla una de sus pasiones: la de radioaficionado, en la cual posee certificación de alto rango. Algunas familias recurrieron a él durante el conflicto de Malvinas, para establecer contacto con los soldados trasladados al sur del continente.
Profesor de la Enseñanza Primaria, en simultáneo a su trabajo en la provincia, ejerció la profesión como docente. Fue integrante de la Comisión Directiva del Radio Club Catamarca, Vice Presidente de la Asociación Siciliana en Catamarca, Presidente de Cooperadoras Escolares de Bs. As. y Coordinador de Comisiones Escolares en Catamarca.
Próximo a cumplir 69 años, jubilado laboralmente y con plena actividad intelectual, no descanza. Preocupado por la necesidad de rescatar las raíces de los inmigrantes italianos que contribuyeron a la formación de Catamarca, se embarcó en la ardua tarea de investigar y entrevistar a sus “paisanos” para recuperar las historias pequeñas y grandes de esos anónimos que se ganaron un lugar en la trama social catamarqueña.
Su primer libro “Los sicilianos y sus descendientes que poblaron el noroeste argentino” ve la luz en el año 2004. En él refleja las historias de muchas familias provenientes de la isla de Sicilia que deciden instalarse en esta bendita Catamarca. Algunas de ellas son: Corpacci, Bellavía, Sacarelli, Giusto Preti, Marciante, Laplaca, Perricone, Giadone, Cacciato, Liberti y otros.
El profesor Alejandro Giadone, trazó la vida a puro pulmón, sus logros laborales y personales son auténticos, hoy se siente tranquilo, sabe que no le debe nada a nadie.
“Como un toro herido”, se retira a su rincón a descansar. En esa quietud física, decide preparar el segundo libro “Lazos que unen”, un trabajo mayor en el que busca entregar amplios conocimientos de Italia y su gente. Recorre la geografía y los comienzos de la historia de la república italiana. En la segunda parte el libro ahonda en las vicisitudes de los italianos que abandonan sus hogares presionados por la segunda guerra mundial, el hambre y la pobreza, lo dejan todo para empezar de nuevo, en tierras desconocidas, de hábitos y culturas diferentes. Catamarca los acoge y en el intercambio ellos forman sus familias y crecen y la provincia recibe sangre pujante que reconvierte el paisaje urbanístico, la música, la cultura y lo hábitos sociales.
El profesor Giadone busca grabar en la sociedad, mediante su libro, el esfuerzo de todos los inmigrantes italianos que ayudaron a dar forma a su nueva patria catamarqueña.
El libro se encuentra en etapa de impresión y será presentado al público, en fecha a confirmar, la última semana de setiembre.
Desde este espacio mis sinceras felicitaciones al profesor Alejandro Giadone, por su interés en resguardar la memoria de sus "paisanos" y todos los italianos que llegaron a Catamarca, un ejemplo que debe imitarse.

Los valles catamarqueños lloran por Selva

Una de las voces folclóricas más destacadas de los años 50 y 60 ha partido definitivamente en el día de ayer a las 13 horas. Selva Gijena, una mujer maravillosa de un talento y profesionalismo de gran altura, deja la tierra de los mortales y sube al escalón de la historia musical de Catamarca y el país. Deja como herencia la autoría de más de doscientas canciones, creadas a lo largo de 50 años de carrera. Radicada en Buenos Aires, en el barrio de Boedo, desde hace muchos años, hoy sus vecinos y amigos se despiden con verdadero dolor por última vez. En este la lado del territorio argentino, Catamarca, quiero ofrecer un pequeño homenaje a esa gigantesca figura del folclore argentino con un reportaje, quizás el último que otorgara a un medio gráfico, un año atrás en una breve visita a su tierra natal. La entrevista la realicé para el suplemento De Antaño de diario La Unión, publicada el 22 de julio de 2008.


Identificada como “La voz de los Valles Catamarqueños”, compuso más de 200 temas a lo largo de su cincuenta años de trayectoria, la mayoría relacionados con Catamarca, recorre en sus canciones la totalidad de la geografía y especialmente a Coneta viejo, su pueblo natal.
Dejó el pueblo a los 14 años, rumbo a Tucumán donde encontró posibilidades de estudio y desarrollo.
Enfiló su rumbo hacia Buenos Aires, la gran ciudad de las posibilidades. “Aquí hay trabajo para todos”, fue su primera impresión cuando llegó a la gran capital.
Atrás quedaba su Catamarca con el dolor de no haber encontrado un lugar, no sentirse interpretada, “tal vez no les gusto”, rememora hoy, a sus 84 años.
Con una lucidez sorprendente, una disposición y energía envidiables, realiza un esfuerzo sorprendente para comunicarse, una enfermedad reciente le afectó la musculatura facial. Se desespera cuando su mente va más rápido que sus palabras. Los ademanes adelantan las palabras que el cerebro ya envió, pero que se ven demoradas en sus labios.
Pide disculpas por esa voz, que reconoce no es la suya.

Toda mi vida ha sido para cantar, he sido la oveja negra de la familia.
Mis hermanos tienen todos formación y estudios de magisterio. Mi hermana siempre me decía que no tendría jubilación, que cuando todo terminara no tendría una casa o un lugar donde vivir.
Su propia determinación por vivir de la música y el canto la llevaron a comenzar en bodegones y “cuevas” o sótanos de Buenos Aires. Se le abrían puertas y a los 3 ó 4 días se les cerraban, encontraba otra puerta y a los cuatro días se volvía a cerrar. Cansada un día le pregunta a una encargada por qué, ¿no les gusta como canto?
“No, es que vos no te pagas el vino. Vos venís sola. Tenés que tener amigos, que traigan dinero y que paguen las copas que beban.”
En la década del cuarenta, Buenos Aires ya tenía sus luminarias folclóricas como el Dúo Benítez-Pacheco; Martha de Los Ríos, Julio Argentino Gerez, Lorenzo Vergara, Margarita Palacios, Los Hermanos Ríos, Los Hermanos Abalos, José Jerez, La Negra Tucumana (Rosa Ambrosia Fernández).

Buenos Aires, la cuna de los sueños y de quienes quieren trascender, cobija cientos de almas deseosas de alcanzar el éxito, que se logra después de mucho andar y persistir. En esos caminos, Selva Gijena compartió noches de encuentro y charlas con Margarita Palacios, otra catamarqueña que dejó su tierra para perseguir sus sueños. Pareciera que el destino evitó juntar a estas dos mujeres catamarqueñas, una vez en la primera actuación del Poncho, cuando Selva la acompañaba en guitarra, Margarita se descompuso; en otra situación fue en Buenos Aires, volvió a ocurrir lo mismo.
Las cadenas radiales, un circuito muy cerrado en el ambiente, no pudo bloquear el acceso de “La voz de los Valles Catamarqueños”, y pasó a formar parte del staff musical de Radio Belgrano por tres años. Tanta era su permanencia que los colegas imaginaban que ella tenía acciones en la empresa. Radio El Mundo fue otro de los medios que la cobijaron.
La incipiente televisión tampoco se negó a recibirla. En la inauguración de canal 13, fue Selva Gijena la artista que llenó esa pantalla en blanco y negro, allá en 1960.
Acompañada en piano por “Polo” Giménez y el dúo de Antonio Benítez y Eduardo Pacheco (riojano).

En nuestro país, la vida en democracia siempre ha sido interrumpida por gobiernos militares. Los artistas muchas veces encontraron dificultades para desarrollar su tarea.
En el caso de la catamarqueña oriunda de Coneta, el trabajo nunca flaqueó. “Tenía conducta; habiendo conducta, dura el trabajo y dura la personalidad”.
- Trabajé mucho con el Dr. Allende, pasee por todas las playas, pagando el Estado, con mi conjunto. Me sacaba fotos enormes y me las enviaba de regalo de parte de él y su señora.
Con Frondizi llégue hasta Córdoba, ellos nunca me preguntaron por mi color político. Respetaron en todo momento al artista y su conjunto..
Siempre de visita en Catamarca, como quien vuelve para reponer recuerdos y buscar inspiración, siente la necesidad junto a otros músicos de representar a Catamarca mediante un proyecto nuevo, tener una fiesta propia de los catamarqueños y auténtica. Junto a Margarita Palacios, Atuto Mercau Soria, Polo Giménez, José Ramón Luna, José Espoz Saavedra y otros, empiezan a darle forma a ese proyecto que hoy tiene treinta y ocho ediciones, y lleva por nombre Fiesta Nacional del Poncho.

Selva intenta durante la charla recordar situaciones planteadas en las preguntas y lo hace a través de la entonación de algunas de sus tantas canciones, encuentra en sus temas las respuestas.
Formó su voz a fuerza de trabajo, grababa sus notas y luego las escuchaba para corregirlas, con estudios de conservatorio desarrolló una capacidad musical elevada. Si es crítica de sí misma también lo es de su entorno.

Hace muchos años (década del ‘50), se opinaba que debía aceptarse la renovación de la música folclórica en manos de los jóvenes, pero no estaba de acuerdo en la alteración de los ritmos, esencia del folclore. Por ejemplo, que hayan escrito chayas con ritmo de cueca.
Hoy, con un folclore abundante de jóvenes que lo practican, con una diversidad de instrumentos que no son originales del folclore tradicional. ¿que opina?
El folclore sigue siendo folclore aunque lo cante con una caja. No necesita tanto ruido para ser folclore.
Cada uno hace lo que puede. Lo que le gusta.
No quiero ofender a nadie, pero no se conoce bien el folclore. Yo golpeo las manos porque otro golpea las manos. No saber de dónde viene implica no conocer de folclore.
Hay pocos folcloristas, de 10 saca 5 o 6, lo demás son regulares. Hay que saber lo que es una apoyatura, saber lo que es color de voz, saber interpretar, meterse dentro de la gente. Para mí en el folclore lo importante es el decidor, el que canta.
No puede evitar el avance de la idea y alli empieza a dar un ejemplo como cantar, entonando y haciendo la respiración adecuada. Sus 84 años y el problema para articular las palabras no frenan la pasión, se esmera, se esfuerza por sacar un tono, vence a su propia edad y lo consigue.
El cantor de folclore no debe apoyarse sólo en su voz, debe perfeccionarla, trabajarla. Hay cantores que no tienen voz, pero le sacan a la letra de las canciones toda la emoción, la poesía y vivencias que ella contiene.

Plenamente consciente de su etapa de vida, ha planteado en Catamarca la posibilidad de donar todas sus ropas de actuación, fotografías y sus cajas vidaleras y chirleras para un museo.
“Cuando alguien muere, ¿qué hacen sus familiares directos?, tiran sus cosas ¿para que guardar esta ropa vieja? ¿y estas fotos?, todo a la basura. No quiero que eso pase conmigo. Si Catamarca no puede, entonces lo llevaré a Buenos Aires”.
Colaboradora ferviente de grupos de ayuda, planea que sus pertenencias sirvan para recaudar fondos para alguna entidad de beneficencia.
A su regreso a Buenos Aires (para hoy martes, si no hay cambio de planes) seguirá trabajando para una nueva edición de sus viejos temas, con nuevas voces y quiere recorrer todas las peñas catamarqueñas que pueda, y dejar un beneficio.
Con su planificación donde nada está libre, la lista de herederos por sus bienes, los derechos de autor, su ropa y pertenencias a un museo. Quedaba en el aire una pregunta incómoda pero necesaria: cuando tenga que partir definitivamente ¿dónde quiere que su cuerpo quede: Buenos Aires o Catamarca?
“Eso no lo sé” y mira a su hijo que la acompañó en toda la entrevista, “se queda en Buenos Aires” termina agregando, al tiempo que relata una anécdota sobre el traslado de las cenizas de Manuel Acosta Villafañe, y que nadie del entorno sabía dónde vivían su esposa o familiares en Catamarca.
Una frase rescata la voluntad de vida y tesón de esta mujer, de tez muy blanca y pelo rojizo oscuro: “Jesús me ha dicho: quedate un tiempito más, todavía haces falta.”

Sus temas más sobresalientes y grabados en Alemania, Francia son “Andate con quien quieras”, “Recuerdo de la Alameda”, “Me estoy volviendo Zamba”, de Gijena y Luis Sanchez Vera.
Instaló un racho-restaurant en Banfiel, Bs. As., por donde circularon las figuras más destacadas de la época, como también grupos y solistas catamarqueños: Los Arrieros de Valle Viejo, de los hermanos Melo Cabrera y los hermanos Villagra. Recibió en su casa de Floresta y les dio alojamiento a: Los de Catamarca, Catamarca Tres, Carlos y Lito Martínez, Los “Turcos” Zafe, Naco Rueda, Luis Darío y ultimamente a Federico de la Vega.
Recibió una medalla de oro por sus cincuenta años de labor. Una plaqueta en el año 1992 en la Fiesta del Poncho.
En el 2000, contratada por la Casa de Catamarca, actúa en Caleta Olivia.

“Andate con quien quieras”, fue rechazado en su momento por SADAIC, por una cuestión de dinero, “estuvo tapado guardadito por ahí” hasta que la filarmónica de Alemania lo grabó.

Al final del reportaje me permitió posar a su lado para esta foto. Nos mantuvimos en contacto por el resto del año, telefónicamente a través de su hijo José Antonio, a quién agradezco en todo momentos por ese pequeño y gratificante vínculo.